Contar sin copiar: cómo construir una voz propia para tu marca cultural o gastronómica

Te ha pasado que ves una publicación… y no sabes si es de tu marca o de otra? O cuando lees una frase sobre un destino y te das cuenta que puede hablar de cualquier otro y no pasa nada.

Porque suena igual. Porque dice lo mismo. Porque podrías intercambiar el logo y nadie lo notaría.

Esto pasa cada día con marcas gastronómicas que dicen “sabores que despiertan tus sentidos”, con centros culturales que invitan a vivir “experiencias únicas”, o con proyectos turísticos que ofrecen “rincones con encanto”.

Todo eso puede ser cierto. Pero también podría aplicarse a otras mil marcas. Y ahí está el problema.

Tu voz es lo que hace que la gente te escuche, te recuerde, te elija. Y no es algo que se deja al azar: se construye. Y sí, también se trabaja estratégicamente.

¿Qué es la voz de marca (y por qué es tan importante)?

La voz de marca es la forma en que tu proyecto “habla” cuando escribe, publica o se comunica. Es el tono, las palabras, los ritmos, los silencios.
Es eso que hace que la gente diga “esto suena a ellos”, incluso antes de ver el logo. Tener una voz clara y coherente:

• Te distingue en un mar de mensajes similares
• Hace tu comunicación más humana y memorable
• Fortalece tu identidad de marca sin necesidad de repetir tu misión en cada post
• Conecta con las personas correctas y las convierte en comunidad

¿Cómo suenan todas las marcas iguales?

Más allá del diseño, muchas marcas comunican como si siguieran una plantilla invisible:

• El restaurante que “fusiona tradición e innovación”
• El espacio cultural que “apuesta por el talento local”
• La bodega que ofrece “una experiencia inolvidable en un entorno natural”
• La marca artesanal que “cuida cada detalle con amor”

¿Te suena? A todos nos suena, porque ya lo hemos leído mil veces. Y cuando todo suena igual, la diferencia desaparece. Pero, esto no quiere decir que no puedas hablar de tradición, naturaleza o amor por el detalle. Pero sí significa que necesitas decirlo con tus palabras, con tu historia, con tu acento.

¿Cómo construir una voz de marca sin impostar (ni sonar forzado)?

No necesitas inventarte un personaje. Solo necesitas alinear tu forma de comunicar con tu forma de hacer las cosas. Aquí van 5 claves para hacerlo bien, con ejemplos reales y aplicables:

1. Define cómo hablas (y cómo no)

Hazlo fácil. Piensa: si tu marca fuera una persona, ¿cómo hablaría? ¿Con qué tono? ¿Qué palabras usaría (y cuáles no)?

Ejemplo: Una galería independiente puede ser:

• Cercana
• Reflexiva
• Con referencias culturales

Y evitar sonar:

• Corporativa
• Acelerada
• Demasiado formal

Haz una lista. Es tu brújula para todo lo que escribas.

2. Evita frases genéricas y busca expresiones con identidad

Reemplaza frases vacías por imágenes, referencias, anécdotas o lenguaje cotidiano que sí suene a tu proyecto real.

Ejemplo 1: Cambia “un menú que deleita tus sentidos” por: “Aquí el mole lleva cinco días. Y sí, sabe a eso.”

Ejemplo 2: En lugar de “experiencia única”, prueba con: “Solo hay una mesa junto al horno. Y no, no se reserva. Es cosa de suerte.”

La idea es que la gente te escuche de verdad, no solo pase el ojo por encima.

3. Construye una base: palabras, frases, giros que sean tuyos

Crea tu propio pequeño glosario interno: Expresiones que sueles usar, palabras clave, formas de nombrar lo cotidiano.

Ejemplo: Una casa rural puede decidir siempre hablar en primera persona del plural (“cosechamos”, “cocinamos”, “recibimos”) porque su fuerza está en el equipo y la familia.

Otra marca puede referirse a sus clientes como “visitantes”, “amigos” o “cómplices”, según su personalidad.

Este tipo de detalle hace que tu comunicación tenga voz propia sin necesidad de explicarlo.

4. Cuenta tu historia como punto de partida

No hace falta inventarte una narrativa compleja. Solo piensa en por qué comenzaste, qué querías cambiar, qué te sigue emocionando hoy.

Ejemplo: Una cervecería que nació en una cochera puede usar eso como hilo narrativo: “Empezamos haciendo pruebas entre cajas de herramientas. Y a veces, todavía lo hacemos.”

O una librería con café en el Raval puede contar: “Lo abrimos porque no encontrábamos un lugar donde leer sin prisa. Así que lo hicimos.”

Las historias no necesitan ser épicas. Solo necesitan ser tuyas.

5. Sé consistente (pero sin sonar a robot)

Tu voz no tiene que sonar igual en todos los canales, pero sí reconocible. Como tú cuando hablas con una amiga o escribes un mail profesional: hay matices, pero sigue siendo tu voz.

Ejemplo:

• En Instagram puedes ser más ágil y espontánea.
• En el blog puedes extenderte y reflexionar más.
• En la newsletter puedes sonar más íntima o personal.

El secreto está en la coherencia, no en la rigidez.

No necesitas gritar. Solo necesitas que tu voz sea tuya

En un entorno donde todo el mundo habla al mismo tiempo, parecer “diferente” puede sentirse agotador. Pero la verdadera diferencia no está en hacer más ruido, sino en hablar con autenticidad. Tener una voz de marca no significa inventarte un estilo forzado. Significa reconocer lo que ya haces con intención y contarlo con claridad.

No necesitas usar palabras raras, ni ser poética si eso no va contigo, ni copiar lo que funciona a otros. Solo necesitas ser consistente con tu identidad, y tener el valor de sonar como tú.

Porque cuando tu voz es clara, humana y coherente… La gente no solo te escucha: te recuerda.

En Mestissa te ayudo a encontrar (y usar) tu voz

Soy Arlene Bayliss y acompaño a marcas gastronómicas, turísticas y culturales que quieren sonar diferente porque son diferentes. Trabajo contigo para traducir tu esencia en palabras, tono y mensajes que conecten de verdad. Porque tu comunicación no necesita volumen, necesita dirección.

¿Sientes que tu marca aún no suena como tú?
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